Motionstory

Jeg hadde en kopp kaffi med Per Ramsö, daglig leder i Motionstory, i dag. De spesialiserer seg på videoproduksjon for web og sosiale medier, og Per har i tillegg sertifisering innen Inbound marketing.

Det er mange gode reklamebyrå som kan levere video, men det som gjør Motionstory unikt er at de tenker video som en langsiktig innholdsstrategi. De kan for eksempel produsere 10-12 videoer som kundene kan dryppe ut i sosiale medier i løpet av et års tid.

Landskapet innen markedføring har blitt ekstremt trangt og bråkete, men video er fortsatt et verktøy hvor det er mulig å skille seg ut. Kombinasjonen av mennesker, god informasjon og følelser gjør video utrolig effektivt.

Videoen nedenfor er et godt eksempel på en historie som Motionstory har laget for Lingu (språkskole/kurs).

Takk for en lærerik kaffikopp, Per!

Video-kontor-studio-bygging

Da er jeg endelig i gang med å lage et video-kontor-studio på jobb. De neste ukene skal jeg jobbe med et opplæringsprosjekt for å se på nye måter å samle opplæring – i videoformat.

Å sette opp et slikt permanent videorom har jeg kriblet etter lenge, og jeg gleder meg virkelig til å jobbe med dette.

(Og siden det var nesten komplett umulig å få et fornuftig skjermbilde av denne karen som snakker foran kamera landet jeg på dette uhøytidlige og lett flåsete ansiktsuttrykket…. – That´s life.)

Jeg har studert tips fra Wistia og utallige mange andre på nett før jeg satt i gang med dette. Rommet som jeg planlegger å gjøre opptak i også mitt kontor for de neste ukene, slik at jeg har alt på et sted. Til og med kaffimaskinen skal bo på videorommet sammen med meg. Og «verdens beste pappa» koppen. Små, viktige gleder i hverdagen!

Noen tips/erfaringer

  • Jeg lyser opp veggen bak meg for å skape kontrast mellom meg og bakgrunnen. Og lampen? Det er faktisk en terapilampe med sterkt, fint dagslys. Helt supert for video.
  • På dager med litt nøytralt dagslys, litt skyer osv. kan jeg faktisk bruke vinduet på venstre side av ansiktet som den viktigste lyskilden.
  • Jeg kjører speilreflekskamerat på full-manuelle innstillinger. Iso justeres mellom 1-500, blenderåpning på 1,8-4 (tester) og lukkertid er satt til 50. I praksis er det kun ISO og blenderåpning som du behøver å justere når du filmer med speilreflekskamera. Lukkertiden skal nemlig være det dobbelte av FPS, og siden jeg filmer i 24fps skal jeg altså filme med 50 i lukkertid.
  • Lyden kommer fra Røde Link, trådløs mygg. Siden dette er et permanent oppsett har jeg koblet Linken til en Zoom h5, som igjen er koblet til speilreflekskameraet med minijack-til-minijack. Mikrofon-innstillingene på speilreflekskameraet er satt til absolutt minimum.
  • Planen er å sette opp en rull med «seamless» papir (grått) i bakgrunnen.
  • I tillegg til kamera-oppsettet kommer jeg til å bruke en imac, screenflow og en blue yeti mikrofon for å spille inn skjermvideo/screencast.

Vel – det var noen tips. Jeg går aldri inn i konkrete detaljer omkring hva slags videoer og temaer jeg jobber med på bloggen min, av naturlige årsaker. Men jeg synes det er verdifullt og lærerikt å bearbeide prosessen rundt det tekniske og metodiske.

Klipp opp gode videoer i screenflow for å lære mer om filming og redigering

Her er et triks jeg bruker mye for å lære video, filming og klipping/redigering:

Ta utgangspunkt i et godt intervju, video, «talking head» video.

Gjerne noe med et par kameravinkler + b-roll. Som for eksempel denne videoen fra Hubspot:

Last ned youtube-video og slipp den ned på tidslinjen til Screenflow.

Klipp opp videoen.

Hvor skifter de kameravinkel?

Hva slags ekstramateriale bruker de?

Bakgrunnsmusikk?

Hva kan du lære av denne videoen?

Her er en annen Hubspot-video som jeg har klippet opp.

Forsøk å trekke b-roll klippene ned på en egen linje. Studer hva som er filmet, panorering, hvordan man har lekt med fokus osv.

Utrolig lærerikt.

Videoproduksjon – noen tips

Jeg har lyst til å dele noen tips om videoproduksjon.

Husk at du har mange flinke folk «rundt deg» på youtube. Et smart triks er å opprette en playlist i youtube og lagre gode videotips systematisk. Her er for eksempel en av mine lister med ca. 50 gode youtubevideoer om videoproduksjon med speilreflekskamera, hvordan få god lyd osv. Du finner den her: https://goo.gl/6GvH2z

Hvilket kamera? Både d5300 og d5600 er gode Nikon-kameraer for video. Hvis du vil gå for Canon kan du sjekke ut Canon 750d (denne modellen går under navnet Rebel T6 i USA). Tips: Det er mulig å gjøre noen røverkjøp på bruktutstyr her. Canon 600d (Rebel T3i) er f.eks. et supert speilrefleks for video.

Den største fordelen ved å filme med speilreflekskamera er utvalget av objektiver. Jeg bruker et 35mm f/1,8 fastobjektiv som gir skarpe, gode bilder/video, selv i dårlige lysforhold. Fordelen med kombinasjonen speilreflekskamera + et slikt objektiv er at du får svært liten dybdeskarphet. Bakgrunnen blir uskarp, og resultatet blir en profesjonell og fin video. Det er umulig å oppnå denne effekten/kvaliteten med et standard videokamera, kompaktkamera osv.

Kjøp et SD-kort på som er beregnet på video. Snakk med din lokale fotobutikk, så vil de hjelpe deg med dette. Jeg bruker et Lexar Professional SDXC 150MB/s 128GB til 1249.- (Stavanger Foto)

Fordelen med speilreflekskamera og et godt objektiv er at du har større frihet i forhold til videobakgrunn. Hvorfor? Fordi bakgrunnen blir uskarp. Her er et par eksempler på litt testvideo som jeg laget inne på kontoret mitt: https://goo.gl/acDLAk.

Hva med lyd?  Røde Link Filmmaker Kit er et godt tips. Du får en mottager + sender og en mygg. Den er enkel å bruke, og du får bra lyd. I tillegg bruker jeg en lydopptaker – Zoom h5. Det er mange fordeler med å lage video på denne måten. Når du filmer behøver du kun selve speilreflekskameraet på et stativ. Du kan legge Zoomen og Linken på et bord. Når du er klar, trykk «record» på Zoomen og la den kjøre under hele opptaket.

Fokuser på EN video

Det vanskeligste med å lage video er å hoppe i det. Vi vil at kvaliteten skal være perfekt, og det er alltid noe kamerautstyr vi bare må ha først.

Masse gode unnskyldninger.

Men vi vet jo innerst inne at alle unnskyldningene er tøys.

Du gruer deg til å lage den første.

Her er noen tips til hvordan du kan ta sats og hoppe i det:

Fokuser på EN video. Vi har lett for å gape over alt for mye. Istedet for å planlegge 10 flotte videoer som du sikkert aldri kommer til å lage er det bedre å fokusere på en eneste video.

Lag et manus. Skriv ned ord for ord, hva du vil si i videoen. Her er manuset til denne videoen.

Bruk et enkelt språk. Kutt bort unødvendige ord og vanskelige begreper. Husk at du skal snakke til helt vanlige mennesker.

Les teksten høyt. Sett deg ned sammen med et par kolleger og les teksten høyt.

Tekst og muntlig tale er to vidt forskjellige ting. Gå gjennom teksten mens dere har høytlesning og kutt bort unødvendige ord og uttrykk.

Spill inn video. Sett en bærbar pc på en stol under kamera og spill inn video. Bruk et webkamera, en iphone eller et gopro-kamera.

Og forresten, hvis du har tilgang på et speilreflekskamera har du et supert videokamera.

Det er et hav av tips på internett om videoproduksjon. Min favoritt er gjengen i Wistia som deler supergode tips om lys, mikrofon, videobakgrunn, manus og mye mer.

Men det aller viktigste – hopp i det og lag noe.

Det er den aller beste måten å lære video.

Audiosync og Flerkameraproduksjon i Adobe Premiere Pro

Jeg har eksperimentert med flerkameraproduksjon de siste ukene. I dag kom jeg over en fin video som forklarer godt hvordan denne prosessen kan gjøres i Adobe Premiere Pro.

Klapping er en velkjent teknikk for å lage en klar markør for å synkronisere lyd/bilde, men i tillegg bruker Curtis et smart triks. Han klapper først en gang, og så to ganger (raskt). Altså: Klapp (pause), klapp-klapp. Da blir det lettere å finne synkroniseringspunktene fra de ulike kameraene/lydkildene, og du gjør det lettere for programvaren å synkronisere korrekt.

Hjernen vår er programmert til å se/søke/like ansikter

Jeg kom nettopp over denne artikkelen hos Wistia. Den handler om hvordan vi, som mennesker, er programmert til å elske ansikter fremfor noe annet i hele verden. Se på bildet.

Finner du ansiktet i bildet nedenfor?

Ja, klart du gjør. Og på tross av all støy bruker hjernen din bare et øyeblikk.

 

Og selv om bildet ovenfor poengterer noe fascinerende er det samtidig veldig logisk og jordnært. Ta meg selv for eksempel. Det er ingenting i verden som er bedre enn å komme hjem til ansiktene til familien min (ok, og de to flotte jaktspringerne våre). Og når ungene våre lyser opp i takknemlighet for et eller annet – ja, da lyser foreldrehjertet vårt også opp. Som mennesker elsker vi ansikter. Det er jo helt logisk.

Men av en eller annen grunn mister vi gangsynet når vi bygger bedrifter og organisasjoner. Vi begynner å fjerne ansikter og mennesker, i et forsøk på å profesjonalisere.

Og konsekvensen er ofte;

Dårlig markedsføring.

 

Speilrefleks vs videokamera. EU-regler og 30min.

Den største utfordringen med speilreflekskamera er at grensen for opptak er 30min. Absolutt.

Jeg var på besøk hos Stavanger Foto i uken som var. Vi hadde en interessant prat om hva slags kamera (video/speilrefleks/speil-løse) som brukes mest. Fordelen med speilrefleks er at objektivene gir stor fleksibilitet. Med et godt vidvinkelobjektiv får du f.eks. stor dybdekontrast. Men grensen på 30min er fortsatt et stort minus. EU-regler gjør nemlig at speilreflekskamera må ha en sperre på 30min for video-opptak.

Zoom H5 og Røde Link

Fortsett å øve. Hver dag. Hele livet.

Ikke ha så stor respekt for videoutstyr, mikrofoner, kamera osv. Kast deg ut, test, film, klipp og publiser.

Dette sier jeg til meg selv hver dag.

De siste dagene har jeg testet Zoom H5 og Røde Link og et 35mm 1,8 objektiv.

Men hvordan kan/skal du teste?

Lag noe, og publiser det. Kjør løpet ut, og få opplevelsen av hvordan utstyret fungerer gjennom hele prosessen. Film, snakk, fortell om utstyret i en video, klipp og publiser. Hvordan fungerer lydnivået når videoen faktisk kommer ut på nett? Hvordan er utsnittet på bildet? Hvordan er fargetonene, hudfarge og lys.

Og for hver video blir du litt flinkere.

Men det første du (og jeg) må gjøre er å kaste kritikeren på havet. Trykk «rec», klipp og publiser.  Øv, øv, øv. Prinsippet om å øve har nemlig ikke forandret seg siden du satt og klimpret på gitaren som 12-13 åring.

Filme med speilreflekskamera, 50mm fastobjektiv og Zoom h2n

Jeg tester litt videoutstyr om dagen. Neste uke skal jeg filme et intervju. Idéen er at intervjuet skal filmes i en klassisk «talking head video» stil med liten dybdeskarphet (slik at bakgrunn blir uskarp). Her er noen tanker og erfaringer.

Testvideo:

 

Nikon d5300 og 50mm 1,8 fastobjektiv

For øyeblikket har jeg tilgjengelig et Nikon d5300 speilreflekskamera. Når jeg byttet ut 18-55 zoomobjektivet som stod på dette med et AF-S 50MM F/1.8 NIKKOR ble bildet faktisk bra. Liten dybdeskarphet, som er nettopp det jeg er på jakt etter.

Fastobjektivet på 50mm er en klassiker for alle hobbyfotografer som vil ta portrettbilder, og det var noe jeg hadde i en skuff hjemme. Det er rart, hva slags hobbyer som kommer til nytte i ulike sammenhenger.

Minuset med fastobjektivet er at det mangler autofokusmotor. Nikon d5300 mangler dette i kamerahuset og ved filming må man altså stille fokus manuelt. En fremtidig løsning på dette er oppgradering til AF-S DX NIKKOR 35MM F/1.8G som har innebygget autofokusmotor. Men til enkle intervju-videoer er det kanskje ikke nødvendig. Vi får se.

Lyd fra Zoom H2n

Jeg brukte en Zoom H2n som lydkilde, istedet for kameraets innebygde mikrofon. Her bruker jeg X/Y stereo som instilling og gain på 5. Fra testvideo hører jeg at mikrofon må holdes nærmere munnen. Volum blir litt lavt.

PS: Jeg har samlet noen videoer om Zoom h2n i denne listen.

Sammenligning. Lyd fra Nikon d5300.

Lyd fra speilreflekskamera er dårlig. Mye rom-lyd og lite dybde. Forskjellen er stor.

Koble lyd og bilde med Screenflow. Knips.

Mot slutten av testvideo knipser jeg. Det gir meg en visuell «spike» i lydfilen fra både kameraet og zoomen. Når jeg kjører maks forstørrelse i Screenflow var det faktisk veldig enkelt å plassere lyden riktig.

Skjermbilde 2017-09-01 kl. 15.57.34

Utfordringer og feil

Jeg oppdaget flere utfordringer som jeg må gjøre noe med. Her er noen:

  • Min Zoom h2n er ikke alltid til å stole på. Av og til blir lydfiler korrupt. Det kan skyldes SD-kortet, men jeg er ikker overbevist om at kvaliteten på h2n er god nok. Løsningen blir nok å investere i en Zoom h5 og nytt minnekort med raskere skrivehastighet.
  • Avstand fra zoom til munn/intervjuobjektet bør være så kort som mulig for å kunne sette gain så lavt som mulig (for å unngå mest mulig bakgrunnsstøy). Løsningen kan være å sette zoom på et rimelig lysstativ. For en enda bedre løsning i.f.t. lyd vurderer jeg også RØDE Link Filmmaker Kit – Digital Wireless System for Filmmakers.
  • Testvideo ble tatt opp med 50p. Dette spiste opp mitt 32gb minnekort på 10min. Løsningen blir nok å filme med 25p. Et større og enda raskere minnekort skal også kjøpes inn. Hvis jeg skulle filmet sport o.l. vil nok 50p være smart, men til en enkel «talking head video» tror jeg ikke man vil se forskjellen.
  • Redigeringsjobben går for tregt på min Macbook Air når ulike tester skal lages, rendres osv. Screenflow krasjer også av og til. En kraftigere iMac eller Macbook Pro er nødvendig, spesielt når oppløsning/kvalitet på video kommer fra speilreflekskamera. Så lenge video kommer ferdig tygd og komprimert fra et håndholdt videokamera eller smart-telefon ville nok min maskin med 4gb ram vært tilstrekkelig, men dette blir for kraftig kost. Det ser jeg.
  • Merk at makslengde på et video-opptak med speilreflekskamera er 30min. Jeg fikk vite dette hos Stavanger Foto i dag. Det skyldes formalitet/krav. Speilrefleks er definert som fotoapparat, og videolengde skal ikke overskride 30min. I dagens media-verden hvor speilrefleks også brukes mye til video kommer man dessverre ikke unna denne begrensningen. Etter 30min stopper opptaket automatisk og må startes på nytt. Hver fil blir altså på maks 30min.

Røde PSA1 Studioarm

I fortsettelsen av tips om screencasting og Blue Yeti mikrofon:

Mikrofonarmen til Røde har et svært solid feste som tåler den tunge Blue Yeti mikrofonen. Gjør noen bildesøk på blue yeti, røde psa1 osv, så ser du fort hva jeg mener.

I skrivende stund koster en slik mikrofonarm like under 1000.- hos f.eks. Komplett.

«Screencasting» – hva er en god workflow?

Jeg deler noen tanker om produksjon av screencasts, opplæringsvideo, skjermvideo eller hva man nå vil kalle det.

Begynn med manus

Profesjonelle screencastere begynner med å skrive manus. Sjekk ut Wistias tips om «tablereading» og hvordan de bruker Google docs for å skrive gode manus sammen i en gruppe.

Spill inn audio

Jeg bruker en Blue Yeti mikrofon. Den fungerer i prinsippet som et eksternt lydkort som kobles til mac/pc med usb. En ullsokk over mikrofonen, popfilter og eventuelt en recording booth box (kasse med lyddempende matter) er også aktuelle tilbehør. Jeg skal lage en slik sound booth en av dagene og skal ta noen bilder i prosessen. Foreløpig har jeg blant annet funnet lyddempende matter (fåes hos Jula, Biltema osv). Idéen min er å bruke en IKEA tøy-kasse som jeg kler med disse mattene.

Spill inn video

Screenflow er mitt førstevalg for video og screencasting. Fokuser på myke bevegelser med muspekeren over skjermen. Det finnes også en chrome extension for roligere skrolling (ned/opp). Har ikke prøvd den selv enda.

Redigering

Audioblocks har mye bra bakgrunnsmusikk. Ut over dette er jeg fan av rene og enkle videoer. Jeg endrer også screenflows bakgrunnsfarge fra sort til hvit. Starter med logo, kanskje en «slide» med tekst som forteller hva video handler om, og så rett på sak. De aller fleste hopper uansett over de første 3-4 sekundene av slike innledninger for å gå rett til poenget.

Publisering

Vimeo, Wistia, Youtube, Facebook og mange andre muligheter.

Screenflow tutorials

Jeg jobber mye i Screenflow om dagen. En av de funksjonene jeg bruker mest om dagen er faktisk «nesting».

Du finner alle screenflow tutorials på https://www.telestream.net/screenflow/resources.htm

Slik fungerer «nested clips»:

Er det mulig å si noe meningsfullt i en video på 1-2 minutter?

Ja.

Jeg har jobbet med noen videoprosjekt de siste dagene. I begge prosjektene kuttet jeg lengden fra ca. 30 minutter ned til 01:20 og 02:20.

Fra 30 minutter til 1 minutt.

«Da mister man mye viktig innhold.»

Gjør man egentlig det? I et typisk møte på 30 minutter ender man ofte opp med en kort oppsummering.

10-12 saker kan lett rundes ned til 2 minutter.

Var møtet bortkastet?

Nei, men poenget mitt er at «postproduksjon» av videomøter, tutorials og andre informative videoer lett kan kuttes ned til 1-2 minutter uten at innholdet forsvinner.

Ved å kutte, utkrystalliseres det vesentlige. Loftet blir helt ryddig, kjøleskapet er rent og pent. Alle unødvendige ting er borte.

Og du sitter igjen med kjernen.

1/3 split-screen. Den nye malen for video?

Wistia har lansert Soapbox, et verktøy som gjør det enklere å lage skjermvideo (tutorials). En av de mest spennende funksjonene her er hvor enkelt det er å veksle mellom fullskjerm og 1/3 split-screen.

Mennesker lærer best av mennesker, og det er egentlig helt logisk at kursholder bør være så godt synlig som mulig når man skal lage disse skjermvideoene.

Det blir spennende å se hvor vanlig denne effekten blir i fremtiden.

(Merk: Jeg er ikke sponset av Wistia for å snakke om dette.)

splitscreen
Wistia har lenge brukt 1/3 split-screen effekt i sine hjelpevideoer. Nå kommer deres nye verktøy «Soapbox» som gjør de enkelt for alle å bruke denne effekten. (Joda, du kan selvfølgelig oppnå en lignende effekt i de fleste videoredigeringsprogram, men Soapbox gjør det ekstremt enkelt!)

Audioblocks

Skal du redigere video? Trenger bakgrunnsmusikk?

Dagens tips er…

https://www.audioblocks.com/

Prøv noe annet enn Youtube. Sjekk Wistia. Hva med en loop?

Wistia har mange smarte funksjoner for kreative måter å dele video. Husk at Youtube ikke er eneste måten å dele video på. Og hvis du skal dele video for bedriften eller organisasjonen din er det defintivt smart å sjekke ut alternativer som f.eks. Wistia.

Video som deles på Youtube «lekker» nemlig mye trafikk – til nettopp Youtube.

Vil du vite mer om looping av video?
Use Wistia for Looping Autoplay Video

Her er et klipp av min «slow-motion-Hero»!

https://alexander-kittilsen.wistia.com/medias/17ccvrs1e6?embedType=async&videoFoam=true&videoWidth=640

 

Skjermdump fra Wistia:

loop

 

PS: Noe av det jeg liker best med Wistia er muligheten til å bytte ut videoklippet (men beholde URL / embed).

swap

Små eplebiter og videosnutter.

Når ungene var små spiste de epler i små, små biter. De elsket det. En liten boks med eplebiter gikk ned på no-time.

Det er ikke mulig å fullføre et bachelor-studie på en time. Vi må fordøye det, bit for bit.

Et kurs må også fordøyes bit for bit.

Og video. Den må deles opp.

Wistia analyserte 564,710 videoer for å finne ut hvor mange minutter vi ser, før vi skipper frem eller slutter å se fullstendig.

To minutter. Vi har tid og fokus til å se omtrent to minutter om gangen.

Videoer er som små eplebiter. Vi kan ta video på 20 minutter, dele den i små biter, og servere.

02:20 min.

Når jeg ser en video på 02:20 min tenker jeg:

Dette har jeg tid til akkurat nå. Et par minutter er akkurat passe. Etterpå lager jeg frokost til ungene.

Denne videoen har jeg tid til nå, sammen med en halv kopp kaffi. Etterpå må jeg gå på jobb.

Vi er ikke late fordi vi vil ha små biter.

Tvert i mot.

Små biter gjør oss mer fokusert.

Selv om jeg bare har fem minutter ledig, ser jeg kanskje din video.

Og etterpå skal jeg lage frokost.